歌剧魅影观后感
《歌剧魅影》(The Phantom of the Opera)是一部安德鲁·洛伊·韦伯(Andrew Lloyd Webber)作曲的百老汇音乐剧。它改编自盖斯东·勒鲁(Gaston Leroux，1868-1927)的原作小说。以下是小编为大家精心整理的歌剧魅影观后感，希望大家能够喜欢!
歌剧魅影观后感精选篇1
上周看《歌剧魅影》，刚看一半下课了，但是那颗悬着的心还没落下：杯具真正从此开始了吗?魅影的心里真的为了这份爱而深陷其中了吗?魅影会如何处置背叛他的克里斯汀?
我一路跑回寝室，在线观看这部伟大的音乐剧……
看完，最后松了一口气，庆幸魅影放了劳尔与克里斯汀，庆幸魅影能够在警察的围捕中脱身而去，庆幸魅影最终能在克里斯汀的墓前放上一束鲜花，庆幸……
正如一千个人眼中就有一千个哈姆雷特，每个人都能从《歌剧魅影》这部剧中品出点什么。有人说，是劳尔与克里斯汀辛苦的执着爱恋，有人说，是魅影对克里斯汀的无望绝爱，还有人说，是劳尔魅影克里斯汀的三角之恋，然而无论如何，每个人都能从影片中找出一样共同的东西，那就是——爱!
爱是永恒的命题。爱陪伴我们成长。小克里斯汀是爱音乐的，她选取了坚持，尽管未来遥遥无期。父亲是爱小克里斯汀的，因此他为她造了一个有关音乐天使的的神话。魅影是爱克里斯汀的，因此他帮她练习，听她诉苦，做只属于她一个人的“音乐天使”，帮她一步步登上音乐事业的最高峰!克里斯汀就不爱魅影了吗?不，她爱，但是她爱上的却也只是魅影“音乐天使”的身份，这个男生，能够做她的依靠。
一次偶然的机会，克里斯汀有了登台饰演女主角的机会，而她，也抓住了这次机会，一举成为业内最红的歌唱家之一。她又偶遇青梅竹马的劳尔。是一件钟情吗?也许是也许不是。此间恐怕只有当事人才明白过来的弯弯绕绕。然而我却固执地认为，劳尔并非对克里斯汀一见钟情，他爱的，是那段已经失去的童年的完美气息，而克里斯汀，则是看到了童话中的白马王子，也许我的见解有失偏颇，却是我内心最真实的感受。
就在此刻，或是更早以前，魅影已经不再把自己单纯地看作是克里斯汀歌唱之路的引导人了。在他的眼里，克里斯汀赫然就是他心中的女王。他，爱上了她。然而，与爱人的可想念而不可想见，彻底把魅影的心理给扭曲了!他为了他心目中的女王暗中用一切可能的手段推她登上音乐舞台的中央，然而她，却在聚光灯打开的一刹那，成了别人的女王，摧毁了他最后的仅存的完美!
于是，他恨，他怨，他悲哀。他没有戴望舒“得之我幸，不得我命”的乐观旷达，他只想拥有这么一个能够让他在阴冷的地下感到温暖的人!他要的，真的不多，真的不多!但是就连这唯一的温情，到最后都要离自己而去吗?不，他不甘心，他真的不甘心!
于是，他开始了疯狂的报复!他砸下舞台中央的华丽吊灯，给克里斯汀造成的危险却使自己更加心痛。怎样办?怎样办?从来无人爱的他在第一次爱人时，世界为何让他如此难堪!厄运，似乎从来都是在自己身边陪伴，寸步不离!出身贵族又如何，还不是正因自己“象人”的身份而遭到遗弃?!自学而精通乐理、建筑与魔术又如何，还不是只能藏身于地下，终年见不得温暖的阳光?!尽心细心地爱着人又如何，那个人视自己的爱如草芥，弃之如敝履?!苍天何其不公，他要的只是一份卑微的爱啊!
假面舞会上，魅影出现了。他强制要求舞会演出他编的《唐璜》，要求克里斯汀饰演其中的女主角，又在演出之前将男主人公杀害，且不论他所体现的阴暗心理，他所体现出的难道没有他和她是舞台上的绝配这样的潜台词吗?他们，合该就是一对!
然而，克里斯汀却在戏份的高潮扯下了魅影的面具，又一次将他的伤疤袒露于大庭广众之下。当魅影惶恐地立于舞台中央，应对警察的追捕时，心中可否领悟到，原来这场以爱为名的戏，入戏的从来都只有他一人!
劳尔追至地下，反而被魅影用绳索勒住。然后，劳尔与克里斯汀的表现就真够琼瑶的了，为了一个吻，劳尔宁死不屈，克里斯汀也像个忠贞不二的女生一样露出忍辱负重的表情。然而他们是否可知，这个吻，本来是魅影就应得到的，就凭魅影当克里斯汀的“音乐天使”一步步帮忙她走到这天，她就不就应因容貌的原因这么排斥他!
最后的最后，魅影放走了他们两个，重新回到了阴暗潮湿的地下。他看懂了克里斯汀的心之所属，因此决定，不再纠缠，微笑着送给了他们两个想要的幸福，却淡淡忽视了，自己一个人在地下舔伤口时的孤寂与心痛。无法去说魅影此时的决定是对是错，尽管我们是旁观者。离开后克里斯汀与劳尔就幸福了吗?克里斯汀留下魅影就会快乐吗?其间的种种，我们无从知晓。但当最后的最后，劳尔看到自己妻子目前那一束鲜花时，心中就应感慨良多，正如我们一样。
什么是爱?谁能说得清道得白呢?两情相悦的幸福，背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱，宠溺是爱，暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱……我们每个人都深深地陷入爱的漩涡。期盼着、享受着、回味着、追忆着爱。
大幕落下，戏里的故事已经讲完，无论结局在你的心里是喜是悲，至少他们，都以前那么发奋的，那么单纯地去爱过，去恨过，去义无反顾地付出过。我们无权评论谁的感情更为高尚，谁的更为龌龊，我们所知道的，但是是那么些表象，而我们手中的尺子，也但是是道德礼仪的刻度载体而已。
伴着The Phantom of The Opera陷入沉思：真心相爱的人真心幸福……
歌剧魅影观后感精选篇2
在这学期的西方戏剧欣赏课程里，我们学习观看了几部世界名剧。有《威尼斯商人》、《哈姆雷特》等，并且还观看了现代的戏剧《翠花》、《隐婚男女》等。在老师对这些戏剧的讲解后，使我对西方戏剧产生了兴趣，于是在课下我便观看了《歌剧魅影》这部著名作品。
《歌剧院幽灵》是音乐剧大师韦伯的代表作，以精彩的音乐、惊险的剧情、恐怖的氛围、完美的布景，成为音乐剧中永恒的佳作。我观看的是由莎拉布莱曼、麦克尔?克劳福德联袂出演的那一版，并深深为之吸引。作为西方四大音乐剧之一的《歌剧魅影》，以其独特的构思，离奇的故事情节，悠扬动听的音乐，绚丽宏伟的舞台背景，华丽动人的舞蹈动作长久征服着一带又一代的观众，经演不衰，是史上最成功的音乐剧之一。歌剧魅影在结构上，巧妙的利用戏中戏的新颖形式令观众徘徊于现实与虚幻之间。舞台上的演出和台下观众的夸张表现，使该剧更添真实可视的魅力，在全剧中，一首“AllIAskofYou”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不一样演绎表现了他们各自对于女主角克莉丝汀不一样的感情，最后这一主题在管弦乐中浮现，显示了感情最终战胜了杯具的伟大主题。
该剧描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的感情故事。幼年丧父的小克莉丝汀被吉里夫人带到歌剧院理解舞蹈训练，成为一名芭蕾舞女。当深夜无法入睡时，小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的音乐天使会出现。同情于她的孤独，魅影假扮音乐天使，隔着墙对她说
话，安慰她幼小的心灵，并教她歌唱的技巧。就这样九年过去了，年轻貌美的克莉丝汀在魅影的帮忙下凭借美妙的歌喉一夜成名。然而，初发自于精神层面的音乐之爱，却逐渐转化成为强烈的占有欲。走火入魔的魅影更以实际行动，把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉。之后，戏院的投资人劳尔认出克莉丝汀是他的儿时玩伴，两人坠入爱河。魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着魅影的破坏愈来愈血腥疯狂，克莉丝汀对他的感情也逐渐从迷恋转为恐惧、害怕和怜悯。半年后，劳尔跟克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。
心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要与魅影周旋到底。在《唐璜》首演当晚，歌剧院四周布满警察，孰料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场感情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人，在警察和群众闯入地下密室前，悄然隐去，只留下一张似笑非笑的凄凉面具。
该剧在人物性格的塑造上，到达了一个前所未有的高度，克里斯汀对于爱的迷惑和矛盾的心理，魅影为爱疯狂，对人性的仇恨和怨恨，他过人的音乐才华，又有丑陋不可示人的面貌，引发了人们关于美的定义的深思，子爵对美丽感情的无畏的追求，整个剧都像是对人性的一个广阔的讨论和思考，由此让人不由得想起21世纪的人们，尤其是年轻人们的浮躁和肤浅的心态，对美的定义也很大程度上停留在外在的层次上，功利心理更加亵渎了感情的纯真美丽，这些探索美思考美的影视作品让人们不由得好好思考一下自己的人生观，价值观，感情一向是文化流传的一大载体，也一向是人们苦苦追求的人生真谛，感情的伟大圣洁是足以令一切都黯然失色的，都市的浮躁不就应主宰了人们对感情的美丽影响，对待感情以及一切人类情感的态度，我们都就应持真诚的没有功利自私的心态，用所谓礼貌的现代人所创造出来的一些简单的得失理论来评价他们，只是对这些情感的最大的亵渎，我们忠贞地对待情感，也是寻求真理，寻求人生好处的必经之路。
艺术特征上，音乐是那里最大的特色，原来的音乐剧就有超多经典音乐，这绝对保证了电影中感情色彩表达的震撼力，也是音乐剧的主要灵魂所在。在这部电影中，舒缓、紧迫、狂躁、激情的音乐不断交替，而且几首旋律贯穿始终，同样的旋律巧妙表达了不一样的感情，也奠定了作品的情感基调，音乐的选取也是该作品的一大亮点，无论是背景音乐
的悠扬，激越，还是歌唱部分的唱词，与剧情的发展都环环相扣，既最大程度的突出情节，又要为情节的发展奠定基调，比如在地下室时，幽灵用温柔而温柔又有力的歌声《themusicofthenight》让克利斯丁抛开世俗的羁绊，加入到黑暗王国，吟唱他谱写的黑暗，歌声旋律悠扬婉转。歌声和音乐也是优美圆润。当女主角前往地下王国时，音乐高亢，激昂，神秘又略带紧迫;众人争论不休时，音乐轻快滑稽;女主角身处墓地时，音乐哀婉凄迷;电影除了使用乐剧表演外，画面人物和音乐的使用也是别具风味，拉克被杀时，音乐的急促和拉克逃命的心跳，逃跑汇成一体，充分的将惶恐表现的淋漓尽致，能够说音乐的合理运用很大程度上为该剧的成功贡献实在功不可没，成为锦上添花的一笔，舞台设计上，该剧的宏大的舞台设计，绚烂的灯光效果，华丽的演员服装，灵动的舞蹈动作，奠定了该剧音乐剧史上的伟大地位。
可能人们对于东方的音乐剧，个性是中国的音乐剧有很大的偏见，殊不知以短短的几十年营造出来的音乐文化氛围，跟别人上百年的发展相比，落后一点也不能责怪，但对于我们的差距还是不能无视，在音乐剧的创作上，中国音乐剧太多的借鉴了西方的，在音乐选取上，中国音乐剧的音乐跟情节比较脱节，仿佛情节是情节，音乐是音乐一样，不能起到烘托和连接情节的作用，舞台设计上，倒更像是电影，没有音乐剧该有的绚丽的灯光效果，宏伟和谐的舞台布景，如《歌剧魅影》。这众多方面，中国音乐剧还有很长的路要走。那里也务必思考到东西方文化的差异，中国文化偏重含蓄细腻的情感表达，而西方文化则比较开放和洒脱，跟许多其他方面一样，中国音乐剧就应探索出一条有自己特色，表现自己文化的大道。
歌剧魅影观后感精选篇3
我这天要写的是一部改编成电影的歌剧，从它诞生之日起，就受到观众的热捧而经久不衰，成为一代经典。他就是《歌剧魅影》。
电影的开场是1961年的巴黎歌剧院门口，黑白的色调显得整个画面沉郁而苍凉，一车停在了剧院大门口，从车上被抬下一位白发苍苍的已经无法行动与语言的老人，他要参加的是剧院里的一场拍卖，这些东西都是巴黎歌剧院前被焚烧时留下来的物品。拍卖师向大家讲述着一件件物品的来源，一件破旧的敲鼓的玩具小猴被这位老人拍下，虽然拍卖师无法说明它的来源，但能够猜到，这个小猴必须与以下的影片有着联系。帷幕拉开，拍卖会最后一件物品隆重出场。这是20年前引发火灾的那盏大吊灯，“坚信大家都还记得这盏灯，以及由这盏灯引起的杯具，还有那个挥之不去的魅影。”盖在灯上的台布被拉开，华丽的灯光瞬间照片照亮了这个已经败落的歌剧院的每个角落，逐渐的，在这耀眼的灯光下，人们看到了当年华丽的歌剧院盛况，开始了魅影的追寻。这一幕，我想起了《铁达尼号》中，露丝看到沉睡在海底的壁柜时，由壁柜展开的对铁达尼号的怀想，这两者异曲同工。
《歌剧魅影》中充满美轮美奂的场景，新奇独特的剧情衔接，漂亮的女主角及她盛装华丽的服饰，还有她精致的面庞。最扣人心弦的还是魅影的一次次“闪亮登场”，每一次都是扣人心弦，女主角轻柔动听的声音以及魅影充满磁性温文尔雅的呼唤，使我明白为什么有那么多人为歌剧而倾倒，那是不折不扣的艺术魅力。歌剧中的“魅”字，又何止于神秘莫测的鬼影，它所渲染的梦幻色彩无不引人入胜，女主人公克莉斯一袭白色的公主长裙，站在万人中间的舞台上，唱着轻柔婉转的歌，她满头闪烁的星星似的头饰还有长长的漂亮的卷发，使她好像童话中的公主。当魅影带着他透过镜子通向他的黑暗世界时，小船划过湖面，烛光盛燃的烛火架从水中如睡莲般升起时，那场景如作梦一般，克莉斯汀与罗尔在蓝色背景的天空下互诉爱意时，雪花从天而降，没有尘世的惊扰，一切安静又动人心弦，让人想到的，也唯有“童话”二字。
如《铁达尼号》一样，我同样认为能够激起人们心潮澎湃的或推动剧情矛盾上升的并不必须是善与恶的斗争。影评中曾说过《铁达尼号》中没有一个恶人，所有的人都是值得被纪念的。我同样认为《歌剧魅影》中没有恶人，虽然幽森的鬼魅以前杀过人，制造了种种的恐怖，最后还用一把火结束了整个游戏，但是我坚信，他是全剧中组有魅力的主角，他充满温柔的感性的声音，他对克莉斯汀热烈而深沉的爱让他成为观众心中独一无二的angleofmusic，成为克莉斯汀的音乐天使。人们称他为魔鬼的儿子，他长久的生活在黑暗的世界中，连心也从来没有获得过阳光，于是他用魔鬼般的手段留在克莉斯汀身边，守护着她，痛苦如他，如影随行，而只有克莉斯汀的歌声与温柔能解开他无边的阴影。这种爱恋是疯狂的，魅影唱到：“我把我的音乐全给了你，而你给我的回报呢?是拒绝与背叛。”;这种爱恋也是神圣的，没有淫欲，没有占有，魅影把昏厥的克莉斯汀留意翼翼的放入贝壳形状的红色软床，然后慢慢为他放下黑色帷幕，在他眼中，克莉斯汀是神圣的，他所想的只是留在他身边，让我想起了《巴黎圣母院》中卡西莫多。
关于克莉斯汀到底爱谁，或者她没有爱过魅影，一向是一个无法讨论的话题。一边是一袭黑袍加身的，带有邪气与霸气的面具下容颜可怕的魅影，一边是英俊潇洒，风度翩翩，为克莉斯汀勇闯黑暗之门的白马王子罗尔，或许人们对于得不到者的心理袒护，罗尔的风头远远不及魅影，只能身为男二号。作为绝对女一号的克莉斯汀，虽然美貌，也拥有令人陶醉的声音，但被爱者总是没有爱者投入更令人关注，尤其是如此炽热的感情。她毕竟不是赫思嘉。
歌剧的结尾，克莉斯汀给魅影一个深长的吻，这吻中是急于救回被困的心爱的人，还是献给这个陪伴了十年，伴她成长，每一夜都守护着他的魅影?不管为何，魅影已经泪流满面，洞外人们的追讨声已经接近，魅影放走了这个他心爱的人，望着她和她深爱的的人离去的背影，手里攥着的，是那一枚克莉斯汀留给他的戒指，这一刻，克莉斯汀没有爱上他已经不重要，魅影的心已经走出黑暗，走进新的生命。
《歌剧魅影》，一部如此精湛的歌剧，一部歌剧的里程碑。
歌剧魅影观后感精选篇4
这个周末，我心血来潮将《歌剧魅影》又看了一遍，每一次看，我都会为这个感情故事感动。
《歌剧魅影》中有三个主要人物：女主角克莉斯汀，魅影、贵族拉伍(夏尼子爵)。整部电影围绕着三个人展开。
克莉斯汀与拉伍是青梅竹马，魅影被克里斯汀吸引，并一向指导她，克莉斯汀一向认为魅影是她去世的父亲给她派来的音乐天使。
在这部影片中，给观众印象最深的就是魅影这个人物。(lz13)魅影是一位杰出的艺术家、建筑家，但他面目丑陋，受尽人间歧视，只能生活在剧院的地下。在“镜子—音乐天使”这首歌中魅影唱到“你应了解我，明白我为何藏在阴影中”，从这句歌词能够看出魅影的心里矛盾：喜爱她，却不能暴露在大众面前。
魅影在常年的黑暗与孤独中变得性格扭曲，就如同《哈利波特》中的汤姆。里德尔一样，但汤姆没有爱，他有爱，但是两人都不懂得怎样去爱。魅影为克莉斯汀倾尽所有，他给她创作了优美的音乐，华丽的歌剧，教她演唱，训练她舞姿，并帮她吓跑剧院的首席女高音，使她成为了巴黎礼貌的女神。他以为这样克里斯汀就是他的了，因此当拉伍与克莉斯汀在楼顶立下山盟海誓时，他的心碎了。最后他为能满足与所爱的人在同一个舞台演出的愿望，冒险杀死皮昂吉，来代替皮昂吉演出，在影片的最后，他得到克莉斯汀的一个吻后，最后被伟大的“感情的力量”撼动，放走了克莉斯汀和拉伍两人。
也许魅影更需要别人的尊重，魅影有着强烈的爱，却不懂得怎样去爱……
歌剧魅影观后感精选篇5
以电影版为例。电影开场音乐即极其震撼, 彷佛山雨欲来风满楼之势。电影以黑白和彩色夹杂的蒙太奇方式叙述了一个发生在1870巴黎大剧院中少女克莉丝汀、魅影和子爵劳尔之间纠缠的爱情故事。与众不同的是，黑白描述的是现在，萧索、冷凄;彩色描述的是过去，华丽、诡异。整部影片色彩瑰丽、台词(歌词)唯美、内容深涵。曲调时而忧伤优美，犹如陈年美酒一般令人心醉;时而激越动荡，仿佛暗河在地下不安地涌动。
我认为这出剧它之所以深、之所以美，直至颤人心弦，除了因为它是通过音乐剧这样一种直接体现心灵语言的艺术来展现剧情以外，最根本的原因在于它其实讲述了人游走于理性现实世界与灵魂梦幻世界之间的矛盾与挣扎，也即灵魂对善、美和自由最执着的追求，与现实真相之间的对立。
尼采认为，人生的本质就是悲苦和荒诞，为了让生命得以承受，人得以存活，只有通过艺术。他区分出两种艺术，一种是日神艺术，另一种是酒神艺术。在古希腊神话中，日神代表光明，万物因日神光辉的朗照而呈现出美的外观，人们通过日神艺术的美丽梦幻(如美丽的，理想化的雕塑)来克服或掩盖那可怕生命真实，从而将那难以承受的痛苦生命转化为令人向往的美好梦想。而酒神艺术则是正视个体毁灭(如悲剧)，在个体的毁灭与痛苦中达到与本体世界的融合，进而彻底解除痛苦，获得至上的快乐。
本剧中，魅影和劳尔子爵是让克莉丝汀徘徊犹豫的两个男人。魅影，从小伴她成长，在深夜中为她唱歌，鼓舞她成长，是她的音乐天使，是她永远景仰、顺从的精神导师。然而魅影天生一副丑陋可怕的面容，自小遭到母亲的嫌弃，成为众人嘲弄、仇视、虐待的对象，被所谓的文明的社交社会所拒绝，排斥在阳光之外，只能蜷缩在歌剧院底层永远在暗无天日的水潭深处。可是他却不屈服于命运，反而利用一切条件使自己成为一个“建筑师、设计家，作曲家，魔术师”、一个才华横溢的天才。他向往和渴望着人世的美好，爱上了无论是外在还是内心都如同天使一般的克莉丝汀，并希望在他构建的音乐王国中真正得到克莉丝汀的心。“在所有艺术中，音乐艺术是最高级的艺术，它是意志本身的运动”(叔本华语)，魅影的美妙动人的音乐正是他高贵心灵的直接语言，克莉丝汀深深沉醉于魅影的黑暗的夜之音乐，体会着灵魂的自由、丰富和最深层次上生命的美。即使当她发现了魅影的真相、看到了那永远属于黑暗的音乐王国和那张丑陋可怕的脸之后，他也仍然是她最重要的人，因为他的音乐萦绕在她的心灵中，他是她的精神伴侣。在魅影将克莉丝汀第一次引入地下室时，他们这样唱道：
CHRISTINE：
Those who have seen your face
draw back in fear ...
I am the mask you wear ...
PHANTOM：
It's me they hear ...
BOTH：
Your/My spirit and your/my voice,
in one combined:
the Phantom of the Opera is there -
inside your/my mind ...
克莉丝汀：
凡见过你面容的人
蜷缩在恐惧中
我是你所带的面具
魅影：
他们听见的是我
合唱：
你/我的灵魂和声音
合为一体
歌剧魅影就在那里
在你/我的心中
从某种程度上讲，魅影虽然有着被人人所厌恶畏惧的可怕外形，却通过克莉丝汀的纯美外形传达出了绝美的音乐和最深沉丰富的灵魂。在音乐中，克莉丝汀和魅影的`心灵合为一体。“And though you turn from me, to glance behind, the Phantom of the Opera is there - inside your mind ...” (即使你离我而去，留下惊鸿一瞥，歌剧魅影就在那里，在你心中)。
如果说魅影是属于黑暗的，是夜的心灵梦境，是艺术的酒神，那么英俊、富有、受众人羡慕和社会尊敬的劳尔子爵正是阳光向上的日神的隐喻。克莉丝汀在二者之间的徘徊和纠结则正是灵与肉、精神与世俗的矛盾冲突的真实体现。对于克莉丝汀来说，劳尔是能够给她温暖和依靠、帮她驱散痛苦和孤独的、英俊得足以吸引她的男人;而魅影，是躲藏在黑暗中、眼神之中蕴含着悲伤的被抛弃的男人，虽然，他是那样灵魂相合、那样心灵优雅而富有才华。克莉丝汀虽然灵魂深深被魅影所吸引，但是仍然不能选择和他在一起，因为魅影代表了那暗无天日的黑夜、那张黑暗中恐怖扭曲的脸和永远隔绝于世俗生活之外的地牢、甚至是偏执的爱。她选择了劳尔，她和劳尔有这样一段对唱：
RAOUL:
No more talk of darkness,
Forget these wide-eyed fears,
I'm here, nothing can harm you -
my words will warm and clam you.
Let me be your freedom,
let daylight dry your tears.
I'm here, with you, beside you,
to guard you and to quide you ...
CHRISTINE:
Say you love me every waking moment,
turn my head with talk of summertime ...
Say you need me with you,
now and always ...
promise me that all you say is true -
that's all I ask of you ...
RAOUL:
Let me be your shelter,
let me be your light.
You're safe:
No-one will find you -
your fear are far behind you ...
CHRISTINE:
All I want is freedom,
a world with no more night ...
and you, always besides me,
to hold me and to hide me ...
劳尔:
莫再言及黑暗
忘记这些令人瞠目结舌的恐惧
我在这里，没有什么可以伤害你
我的话语将温暖你，平静你
让我成为你的自由
让日光擦干你的泪水
我在此，伴随你身旁
守护你，指引你……
克莉丝汀:
说你在每个苏醒的时刻都爱我
用夏日的时光谈论，将我的头转过去
说你生生世世需要我陪伴你
对我承诺你所说的皆出自真心
那是我对你仅有的要求
劳尔:
让我成为你的避风港
让我成为你的明灯
你是安全的
没人能找到你
你的恐惧离你遥不可及……
克莉丝汀:
我只祈求自由
不再有黑暗的世界……
而你，永远伴我身旁，
拥抱我，隐匿我……
冲突的结尾，魅影最后怀着绝望的心情挥手让克莉丝汀和劳尔离开，一个人独自承受此生的孤独悲伤。克莉丝汀终于和劳尔在一起了，但她依然在心中无法忘记那个让她歌声飞扬、灵魂自由的魅影。故事的开头，老年的劳尔买到了那个魅影的小猴子八音盒;在故事的结尾，他在克莉丝汀的墓前献上它，并发现了那支系着黑色缎带、扎着戒指的、颜色一如当年的红润鲜艳的、魅影的玫瑰花。八音盒和玫瑰花，是魅影对克莉丝汀的爱的象征。魅影失去了那个“唯有你能令我的歌声飞扬”的克莉丝汀，失去了那个唯一能令他这在残酷无情的尘世中期待的美好，他的音乐、他的灵魂也结束了意义。即使他的生命延续，也只是因为有一份爱的思念。在这里，主人公魅影不屈服于命运的顽强精神，虽囚禁地下却仍在内心向往着美好的高贵、独立的灵魂通过他的音乐飞翔在我们的耳际，感动了我们的心。
“在所有艺术形式中，悲剧是最深沉的精神艺术。它通过生命的受难或牺牲，荡涤日常生活的琐碎性和平庸性，触及生命的底层，显示出精神理念的高贵和崇高。在今天这个甘于平庸和琐碎的时代，悲剧显得有些不合时宜，但只要人是一种精神性的存在，就仍然会对悲剧产生共鸣。”悲剧之所以不同于其他艺术形式，一方面是由于它又展示了人生的虚幻性，帮我们正视生命的可悲，另外一方面，它所具有美感和颤人心弦的力量，却也正是来源于人物受难的痛苦中——它通过生命的受难或牺牲，深入到我们心灵的最深层次，激发出本己的快乐。在观看《歌剧魅影》这场悲剧的过程中，我们经历了人类情感的全音阶，它带给我们的体会，已不再是一般意义上的快感，也不是简简单的痛感，而是通过悲剧人物的苦难和命运，将我们心灵中最深层次的东西被唤醒，从而使灵魂得到净化。